Lawrence Alma-Tadema b.1836 - d.1912 阿尔玛-塔德玛是英国皇家学院派画家中的世俗装饰大师，他把拉斐尔前派掀起的古典主义风潮推向前进，首先以饱含情韵的笔触描绘着梦幻般的古典世俗题材，并使得这种题材创作发展成为维多利亚时代艺术的中心。许多画家便是以他艺术承继者的面目登上画坛的，其中就包括我们所熟知的沃塞毫斯、高莱特等等。

"无数的、象雨花般的玫瑰飘散下来，汇成了香的海洋，花的女人们从碎萼中伸出了玉臂，仿佛盛开了一朵朵白莲"这就是阿尔玛-塔德玛在他的《赫利泊洛斯的玫瑰》为我们描绘的景象
（"赫利泊洛斯"是罗马帝国的末世皇帝，在他继任期间充斥着骄奢淫逸带给国家的千疮百孔，为了欣赏歌舞他妄图转换罗马帝国的神祗崇拜为东方化的异教风格，用骆驼载满黄金宝石
的出游队列竟绵延了600里。然而，他年仅18岁便被部将所杀，从此罗马帝国也陷入了分裂）。皇帝为了博得美人的欢心曾开了一个大大的玩笑：他邀请全罗马城的美人儿前来赴宴，
其间打暗号叫弄臣把事先准备好的花瓣从大厅顶上倾倒下来，把美人们埋在了底下。

The Roses of Heliogabalus《赫利泊洛斯的玫瑰》1888

维多利亚时代兴盛着一种对古典题材的热衷之情，这种情怀以极大的诱惑面目出现在从拉斐尔前派和皇家学院派画家们的创作中。面对着老大帝国的由盛而衰，这种幽幽的伤感便可以理解了。
阿尔玛-塔德玛生于荷兰，曾在鲁本斯的安特卫普画室学习绘画，他对当时流行于欧洲大陆的新古典主义绘画有着浓厚的兴趣，并在学画间歇坚持历史学和神学的学习。1863年，他携新婚妻子
到意大利度蜜月期间，对意大利庞贝古城遗址产生了浓厚的兴趣。于是发大力研究古代世界的人文知识，并在绘画创作中把学究式的考证和世俗的娱乐性结合到了一起，达到了超脱于古典派
绘画的若是若非的境界。
在他的作品中，小到衣饰服装《酒神节之祭》，大到厅堂街道《远航的祝福》，无一不蕴涵着合乎历史逻辑的匠心，但大理石,甲胄、奴隶等一系列对旧日时光的表现非但没有造成过多的历史
负赘感，反而彰显出某种无比隽永的稳婉情怀。

A Dedication to Bacchus《酒神节之祭》1889

不久，阿尔玛-塔德玛的作品被来往于欧洲大陆的艺术品商人歌贝特发现，他惊讶于这个第一流天才的埋没，于是一手承办了画家在英国举办的画展。这时的英国，雷顿已经在古典题材的创作上
取得了极大的成功，人们完全迷醉于他神话般的英雄美女世界；然而画展却取得了空前的成功，阿尔玛-塔德玛的名字几乎是一夜间传遍英伦三岛，继而扩展到整个欧洲的。人们领略到了一种全
新的艺术表达，从这些古埃及《摩西的发现》、古希腊《莎浮之爱》（莎浮是古希腊女诗人,因同性恋而著名）古罗马《迷人的风情》的相关风俗描写中寻找到了庸碌的现实与高古情怀的折衷点。

The Finding of Moses《摩西的发现》1904

阿尔玛-塔德玛既是挖掘古代风尚、古代故事的大师，也是表现现实精神情调的大师，也正因为如此，他的作品才为世界广为接受。从各怀心事的男女身上《没有效果的求婚》，从幻想爱情独守
空闺的怨女身上《蔓藤心事》，从远行的稚嫩小女孩身上《一个吻》，从窃窃私语的闺中密友身上《隐藏的情敌》，从那些守望碧海的妇女身上，更是从那些有着隽永的文化气质却包裹在清远
而愁琐的外表下的女子身上《银色的眷恋》我们欣然地接受了这种以古代为底本的现代抒怀，思索着维多利亚时代所流行的观念与气韵。

Vain Courtship《没有效果的求婚》1900

A Coign of Vantage《远航的祝福》1895

Sappho and Alcaeus《莎浮之爱》1881

A Favorite Custom《迷人的风情》1909

Thou Rose of all the Roses《蔓藤心事》1883

A Kiss《一个吻》1891

Unconscious Rivals《隐藏的情敌》1893

Silver Favorites《银色的眷恋》1903

维多利亚时代的画家很少有象阿尔玛-塔德玛这样--能够出色地运用色彩并营造出特殊的感官刺激。尤其是他的用色方法，直接启迪了后来的装饰派画家们。他从不在画布上的暗处涂布光油或是光漆以造成高光，而是在底色上打上暗色加以区分。从他的一系列创作中，我们惊异于那
充满光洁的大理石、丰盈的玉体、柔软的羽毛所表现出来的超常质感《期望》。在准确地对色彩的把握上，阿尔玛-塔德玛超越了他同时代所有的画家，这种强烈的色彩上对比所形成的视觉刺激
使我们可以把无餍的目光停留在画面上的任何地方。

Expectations《期望》1885

在他的创作中，很少应用动态因素表现人物或增强情节感，大都是做一种静态的处理，即便是充满戏剧性变化的场面（至少别的画家在处理同一题材时是这样的）人物似乎凝结在美丽的瞬间
《克利奥佩特拉与安东尼》；但是在这种景物相对的静态中，别具一格的效果产生了，以至于我们能够保留精力专注在画面传达的某种思绪中。

Antony and Cleopatra《克利奥佩特拉与安东尼》1883

1873年，定居伦敦3年的阿尔玛-塔德玛终于获得了英国国籍，依仗名誉（他不久便荣膺"皇家院士"和爵士封号）他过着一种富足而安乐的生活。但有一个时期，一群道学主义者的搅闹使他十分烦躁，
他们指责他在画面上过多地渲染半裸的女人。
随着新世纪的到来，维多利亚式的艺术在英伦三岛逐渐失却了魅力，太多的怀旧情调的感伤作品却在美国
掀起了热潮。电影的出现也为象征派和古典派的装饰风格创造了新的用武之地，于是直到今天阿尔玛-塔德玛、沃塞毫斯等画家的艺术灵感依然大量地出现在银幕或银屏上，甚至是MTV上。

《不要问我为什么》

丁尼生诗

不要问我为什么
明月跃出碧海
白云细细地从天空滤过 变幻着形状
重重叠叠 象是披上了斗篷
太多的暮霭 我看不到你
不要问我为什么

不要问我为什么
答案是什么
我不爱空幻的面颊 枯涩的双眸
啊 我的朋友 你是否会死
不要问我为什么 是否我是你的生活
不要问我为什么

不要问我为什么
是什么封住了你我的命运
徒劳地反抗着命运
让大河带我流向大海
爱情 我不敢触动
不要问我为什么

（全文完。文章引之逸新美术：追忆似水流年--劳伦斯·阿尔玛-塔德玛爵士）

Ask me no more《不要问我为什么》1906